苹果在人像模式广告中的苹果音乐搭配策略,不仅强调与视觉创意的像广契合,更注重通过音乐传递产品的音乐情感价值与艺术调性。以下是搭配其音乐选择的特点及代表性案例:

一、音乐与功能场景的苹果深度结合

1. 节奏感与科技感的融合

苹果倾向于选择具有电子元素或轻快节奏的曲风,以呼应人像模式的像广动态拍摄体验。例如:

  • iPhone X 广告《A New Light》中,音乐NVDES & REMMI 的搭配《D.Y.T. (Do Your Thing)》以动感电子乐配合光影变换,突出人像光效的苹果动态效果。
  • iPhone 16 Pro 广告中,像广威肯的音乐《Dancing in the Flames》通过迷幻电子乐与 4K 拍摄技术的结合,强化了视觉的搭配沉浸感。
  • 2. 情感化叙事与音乐氛围

    广告常通过音乐传递人像模式捕捉的苹果“瞬间情感”。例如:

  • iPhone 7 Plus 广告《Barbers》选用 William Onyeabor 的像广《Fantastic Man》,复古爵士乐与理发店场景结合,音乐营造生活化的温情氛围。
  • 上海主题广告《The City》中,Walter Martin 的《Sing to Me》以清新民谣烘托情侣互动的浪漫感。
  • 二、独立音乐与小众艺人的合作

    苹果偏好挖掘独立音乐人或冷门曲目,既避免审美疲劳,又为广告注入独特性:

  • 俄罗斯音乐家亚伯特·库维辛的图瓦双喉音作品被用于 iPhone 15 Pro 广告,通过民族音乐元素强化文化多元性。
  • 2017 年 AirPods 广告中的《Down》曾将冷门单曲推至 Billboard 榜单前 40 位,印证了苹果对音乐市场的反向影响力。
  • 三、音乐与品牌调性的一致性

    1. 极简主义与艺术性

    苹果广告音乐常选择结构简洁、旋律抓耳的曲目,如 2014 年圣诞广告《The Song》中的《Love Is Here to Stay》,仅以人声和吉他伴奏传递纯粹情感。

    2. 本土化适配

    在中国市场,广告音乐常融入本土元素。例如 2017 年上海广告中,《Sing to Me》的中西合璧编曲,既保留国际感又贴近本地受众。

    四、音乐版权的系统化管理

    苹果通过 Apple Music 建立“广告音乐库”,如歌单《Heard in Apple Ads》收录 2008 年以来的广告曲目,并支付 52% 的版税比例确保创作者权益。合作音乐人如 Latroit 坦言,作品被苹果选中如同“赢得大奖”,既提升知名度也获得可观收益。

    五、争议与反思

    尽管音乐策略成功,苹果也曾因版权问题被起诉(如《Caramelo》侵权争议),以及因使用华为用户的音乐作品引发舆论讨论,反映出音乐选择需兼顾法律与品牌形象的双重风险。

    苹果人像广告的音乐不仅是背景音效,更是产品叙事的一部分。通过精准匹配功能场景、挖掘小众音乐人、强化版权管理,苹果构建了“科技+艺术”的品牌形象,使其广告成为流行文化的符号之一。用户可通过 Apple Music 的“Heard in Apple Ads”歌单进一步探索完整曲目。