动画电影《声之形》以细腻的形性性形象性笔触描绘了听障少女西宫硝子与少年石田将也之间跨越误解与创伤的情感联结。当我们将目光投向性别议题的别议别平维度时，这部作品不仅呈现了个体救赎的题探讨电叙事，更折射出社会文化对女性形象的影中隐性规训与性别权力结构的深层矛盾。从硝子的形性性形象性被动性到男性角色的救赎叙事，从媒介呈现的别议别平刻板印象到社会性别角色的固化，《声之形》的题探讨电文本裂缝中浮现的正是当代性别平等议题的复杂图景。
一、影中女性角色的形性性形象性刻板化呈现
西宫硝子的形象建构集中体现了传统性别文化对女性的期待。她的别议别平“善良”被极端化为无底线的自我牺牲：面对校园霸凌时不断道歉，甚至在遭受暴力后仍将过错归咎于自身。题探讨电这种“圣母化”塑造暗合了社会对女性的影中道德绑架——将“温柔”“包容”视为女性美德的核心，却忽视了个体反抗的形性性形象性正当性。正如媒介研究学者龚文颖指出的别议别平，主流媒体常通过“标签化称谓”强化女性的题探讨电性别特质，例如将职业女性称为“女汉子”，实则隐含着对女性突破传统角色的异化评价。
电影中另一隐性刻板化体现在女性角色的功能定位。硝子的妹妹结弦虽个性鲜明，但其“守护者”角色仍服务于男性主角的救赎叙事；植野直花作为施暴者，其行为动机被简化为“嫉妒”，未深入探讨群体暴力背后的结构性压迫。这种简化处理与《媒介传播中的女性形象呈现研究》所述现象一致：女性在媒介叙事中常被划分为“天使”或“恶魔”的二元类型，缺乏复杂人性的立体呈现。
二、性别化的叙事视角偏移
影片的叙事权力明显向男性角色倾斜。石田将也的救赎历程构成主线，而硝子的心理创伤仅通过零碎片段呈现。这种视角偏移导致女性经验沦为男性成长的注脚，正如研究者对《声之形》的批评：“硝子的手语本应成为打破沟通壁垒的象征，最终却成为将也自我救赎的道具”。心理学视角的分析指出，电影通过大量主观镜头强化将也的内心挣扎，而硝子的沉默始终处于“被解释”状态，这种叙事策略实质延续了男性作为话语主体的传统范式。
性别权力关系在空间建构中亦显露端倪。硝子多次出现在桥梁、屋顶等“边缘化”场景，暗示其社会身份的脆弱性；而将也的救赎行动则发生在校园、街道等公共空间，形成主动/被动、中心/边缘的二元对立。这种空间政治与媒介研究中的发现相呼应：女性在新闻报道中常与家庭、情感等私人领域绑定，而男性更多关联公共事务与社会成就。
三、媒介责任与性别平等反思
《声之形》引发的争议暴露了媒介产品在性别议题上的双重困境。一方面，电影试图突破对听障群体的刻板印象，通过硝子的绘画才能展现其主体性；但硝子最终仍依赖男性拯救的叙事逻辑，未能彻底跳脱“弱势女性”的框架。这印证了传播学研究的论断：媒介既是社会性别文化的反映者，也是其再生产者，商业考量与传统观念的博弈往往导致进步性与局限性的并存。
从社会变革的视角看，电影未能触及性别不平等的制度性根源。硝子遭遇的校园暴力本质是性别化暴力的缩影，但影片将矛盾简化为个体道德缺陷，未批判教师默许、群体从众等结构性压迫。这种处理方式与主流媒体对女性受害者的报道策略相似——聚焦个体遭遇而回避制度批判，实质削弱了社会变革的推动力。正如女性主义学者所言，真正的性别平等需要媒介从“呈现苦难”转向“解构权力”，从“个体救赎”叙事转向“集体觉醒”的呼唤。
四、超越二元对立的可能性
影片中值得注意的突破性尝试，体现在对沟通方式的多元化探索。硝子的手语、绘画与将也的肢体语言构成非言语交流体系，这种表达方式打破了男性主导的言语霸权，暗示着建立新型性别对话模式的可能性。心理学解析指出，结弦用相机记录世界的举动，象征着女性试图重构话语体系的努力——通过影像媒介跨越言语建构的性别壁垒。
在角色关系层面，女性间的互助线索虽未充分展开，但已显现潜在颠覆性。硝子与植野在泳池的对抗、结弦对姐姐的守护，这些片段暗示女性关系可以超越“圣母-巫女”的刻板模式。若深入挖掘这些线索，或能发展出挑战父权叙事的女性同盟叙事，正如媒介研究倡导的“去标签化”报道策略：展现女性群体的多样性与主体性。
结论
《声之形》的性别议题呈现犹如一面棱镜，既折射出日本社会根深蒂固的性别文化，也映照出媒介在性别平等进程中的矛盾处境。未来研究可沿两个方向深入：一是开展跨文化比较，分析不同社会语境下女性媒介形象的建构差异；二是采用参与式创作方法，让听障女性直接参与影视叙事，打破“他者化”的表述困境。媒介作为社会意识形塑的重要力量，应当承担起解构性别偏见、拓展表达维度的责任——这不仅需要创作者突破叙事窠臼，更需要学术界、公众与弱势群体形成批判性对话，共同构建更具包容性的性别文化图景。